COLEÇÃO narrAtiVas
O Programa narrAtiVas disponibiliza ao público a Coleção narrAtiVas, um conjunto exclusivo e inédito de 13 livros em formato digital, escritos especialmente para o projeto.
Os autores dos ebooks são os próprios docentes responsáveis pelos cursos oferecidos no programa. Apesar de abordarem as mesmas temáticas dos cursos, os livros digitais não são uma síntese ou um conteúdo equivalente ao das aulas; constituem, na verdade, textos de cunho autoral, que extrapolam e, portanto, aprofundam o conhecimento transmitido em sala de aula.
Quem se inscrever em qualquer um dos cursos do programa, terá direito a um ebook gratuito!
Os livros podem ser adquiridos a qualquer tempo aqui no site.
VOL. 1 - A personagem dramática e o que ela diz: Elementos fundamentais para a ficção seriada de TV
(Gildon Oliveira Silva)
Sinopse: Como é possível (re)interpretar as impressões de mundo e a nossa relação com ele e com o outro por meio de uma narrativa dramática de ficção? Uma das possibilidades que o autor Gildon Oliveira aponta é a utilização de dois elementos fundamentais da dramaturgia: a personagem e o diálogo. Em A personagem dramática e o que ela diz: Elementos fundamentais para a ficção seriada de TV, o autor propõe reflexões ancoradas em dispositivos teóricos da dramaturgia, os quais formam um precioso arcabouço para o leitor e para discussões futuras.
Volume 1 - A personagem dramática e o que ela diz: Elementos fundamentais para a ficção seriada de TV (Gildon Oliveira Silva)
Sinopse: Como é possível (re)interpretar as impressões de mundo e a nossa relação com ele e com o outro por meio de uma narrativa dramática de ficção? Uma das possibilidades que o autor Gildon Oliveira aponta é a utilização de dois elementos fundamentais da dramaturgia: a personagem e o diálogo. Em A personagem dramática e o que ela diz: Elementos fundamentais para a ficção seriada de TV, o autor propõe reflexões ancoradas em dispositivos teóricos da dramaturgia, os quais formam um precioso arcabouço para o leitor e para discussões futuras.
As personagens e suas falas dramáticas são compreendidas a partir de uma perspectiva da criação para além de si mesma, compondo uma tecitura que considera a instância autoral, o campo onde a obra artística estará inserida e o seu contexto de criação. A obra contempla aspectos da construção da personagem, em função de algumas classificações possíveis, além de abordar a instituição de uma empatia dessas figuras junto ao público e a ação dramática que se efetiva também por meio dos diálogos.
A personagem guia o espectador pela experiência ficcional, pois é por meio da identificação e da empatia dele para com ela que acontece o envolvimento mais profundo com a obra. Assim sendo, não é exagerada a premissa de que sem a personagem não existiria ficção, tal é a sua relevância para construir aquilo que pertence ao lugar do exercício do imaginário e do imaginado (Gildon Oliveira Silva).
VOL. 2 - Construção de mundos ficcionais em séries para TV e outras telas
(João Araújo)
Sinopse: Partindo da premissa de que quaisquer obras de ficção, mesmo aquelas de natureza mais realista, se ambientam em mundos ficcionais, o livro de João Araújo apresenta uma extensa e intrigante discussão sobre este conceito, entendido aqui como referente às estruturas globais imaginárias que organizam os elementos narrativos de uma obra de ficção conforme um conjunto de regras particulares. Se a noção parece, inicialmente, de difícil compreensão, o autor se propõe a destrinchá-la com os leitores, destacando tanto os elementos narrativos – eventos e os enredos e histórias pregressas que eles entretecem; personagens e os grupos em que se organizam; ambientes e as estruturas físicas e sociais que eles deixam ver; e tinturas atmosféricas que colorem uma obra – quanto a articulação entre eles na criação da estrutura organizadora da narrativa que se deseja contar.
Volume 2 - Construção de mundos ficcionais em séries para TV e outras telas (João Araújo)
Sinopse: Partindo da premissa de que quaisquer obras de ficção, mesmo aquelas de natureza mais realista, se ambientam em mundos ficcionais, o livro de João Araújo apresenta uma extensa e intrigante discussão sobre este conceito, entendido aqui como referente às estruturas globais imaginárias que organizam os elementos narrativos de uma obra de ficção conforme um conjunto de regras particulares. Se a noção parece, inicialmente, de difícil compreensão, o autor se propõe a destrinchá-la com os leitores, destacando tanto os elementos narrativos – eventos e os enredos e histórias pregressas que eles entretecem; personagens e os grupos em que se organizam; ambientes e as estruturas físicas e sociais que eles deixam ver; e tinturas atmosféricas que colorem uma obra – quanto a articulação entre eles na criação da estrutura organizadora da narrativa que se deseja contar.
Com a proposta de ajudar jovens roteiristas e profissionais de audiovisual na criação de mundos ficcionais, o autor oferece uma série de sugestões estratégicas para a construção de uma estrutura narrativa consistente para as histórias seriadas que pretendem escrever e realizar para televisão e diferentes telas.
Debruçando-se sobre vários exemplos, mas com um enfoque maior nas análises detidas que fiz ao longo da minha trajetória, o objetivo deste livro é dar uma série de sugestões relativas ao que se deve ponderar no estabelecimento de estratégias globais de criação de personagem, composição de ambiente, enredamento de histórias e evocação de atmosferas, dicas que possam ajudar um roteirista a ter uma estrutura narrativa mais coesa em mãos a cabo do seu trabalho (João Araújo).
VOL. 3 - Regimes de serialidade
(João Senna Teixeira)
Sinopse: O autor João Senna Teixeira apresenta uma contribuição singular para criadores, pesquisadores e apreciadores de séries ficcionais de televisão com a obra Regimes de serialidade, a qual aborda este importante elemento constituinte da ordenação das tramas em narrativas seriadas. O livro está dividido em três capítulos: no primeiro, o autor trata da serialidade propriamente dita e como ela se constrói, demonstrando o porquê é difícil defini-la. O segundo capítulo é reservado à classificação de regimes de serialidade e suas diferenças em termos de como a história progride e de o que o público espera em cada um deles.
Volume 3 - Regimes de serialidade (João Senna Teixeira)
Sinopse: O autor João Senna Teixeira apresenta uma contribuição singular para criadores, pesquisadores e apreciadores de séries ficcionais de televisão com a obra Regimes de serialidade, a qual aborda este importante elemento constituinte da ordenação das tramas em narrativas seriadas. O livro está dividido em três capítulos: no primeiro, o autor trata da serialidade propriamente dita e como ela se constrói, demonstrando o porquê é difícil defini-la. O segundo capítulo é reservado à classificação de regimes de serialidade e suas diferenças em termos de como a história progride e de o que o público espera em cada um deles.
Aqui, o autor destaca que a compreensão da serialidade narrativa se dá no nível da trama, e não no nível das obras, o que significa dizer que uma mesma série pode ter diferentes regimes em operação simultaneamente, dependendo de quais tramas estão em evidência e da duração delas em cada parte da série. Ele explicita quatro regimes de serialidade, do menos ao mais continuado: iterativo, espiral, quase saga e saga. No terceiro e último segmento, o autor mostra como esses diferentes regimes podem ser utilizados em conjunto, algo que é cada vez mais necessário quando as séries são planejadas para funcionar em múltiplos ritmos.
Serialidade é uma relação entre diversas partes que formam um conjunto e que se relacionam a partir de um balanço entre semelhanças entre as partes (que permitem o reconhecimento do conjunto) e diferenças entre elas (que permitem que cada parte seja percebida como algo separado das outras). […] Um elemento específico da serialidade narrativa é a relação entre finitude ou continuidade das histórias e a duração das partes da série. Ou seja, se as histórias terminam junto com cada parte, ou se continuam por múltiplas partes. Essa diferença [é] uma das bases para a construção de uma classificação dos regimes de serialidade (João Senna Teixeira).
VOL. 4 - Mercado audiovisual global em tempos de streaming: Produção e distribuição de séries ficcionais televisivas - Parte I
(Maíra Bianchini)
Sinopse: Esta é a primeira parte de um estudo em dois volumes apresentado por Maíra Bianchini, no qual a autora reflete sobre os desenvolvimentos históricos que abriram caminho para a criação e o crescimento acelerado, no contexto atual, dos serviços de vídeo sob demanda em streaming (ou seja, em fluxo de mídia pela internet), considerando os elos da produção, da distribuição e da exibição do mercado audiovisual.
Volume 4 - Mercado audiovisual global em tempos de streaming: Produção e distribuição de séries ficcionais televisivas - Parte I (Maíra Bianchini)
Sinopse: Esta é a primeira parte de um estudo em dois volumes apresentado por Maíra Bianchini, no qual a autora reflete sobre os desenvolvimentos históricos que abriram caminho para a criação e o crescimento acelerado, no contexto atual, dos serviços de vídeo sob demanda em streaming (ou seja, em fluxo de mídia pela internet), considerando os elos da produção, da distribuição e da exibição do mercado audiovisual.
Ao longo dos dois volumes, a autora analisa como o posicionamento estratégico destas empresas na criação de conteúdos originais avançou inicialmente na produção de séries televisivas, buscando a inserção no mercado audiovisual que mais cresceu em termos de reconhecimento cultural e comercial neste início de século XXI, enquanto as ações de distribuição e de exibição destes empreendimentos foram construídas a partir de uma evolução no segmento do vídeo doméstico, profundamente afetado pelas transformações tecnológicas da digitalização dos meios de comunicação. A Parte I apresenta noções básicas relativas à área da economia do audiovisual e às características deste mercado, bem como explora as particularidades dos segmentos da TV aberta e da TV por assinatura. A obra se concentra na história da televisão dos Estados Unidos, país predominante no estabelecimento das lógicas e da dinâmica competitiva que regem o mercado das séries ficcionais televisivas em âmbito global.
Nos dois livros que compõem a obra Mercado audiovisual global em tempos de streaming, vamos refletir sobre as transformações ocorridas nos elos da produção, da distribuição e da exibição na cadeia de valor do mercado audiovisual mundial, tendo em vista o entendimento do modo como se configuram a dinâmica competitiva e a estrutura do setor nestas primeiras décadas dos anos 2000. […] nossa proposta de abordagem é focada na análise da distribuição de séries televisivas, especialmente as de ficção, por se tratar de uma modalidade ainda pouco explorada [no Brasil] (Maíra Bianchini).
VOL. 5 - Estratégias de marketing para audiovisual: Além do básico
(Rodrigo Lessa)
Volume 5 - Estratégias de marketing para audiovisual: Além do básico (Rodrigo Lessa)
Sinopse: Em um mercado repleto de novas ideias e projetos, que estratégias podem ser adotadas para que uma proposta de filme ou de série de televisão ganhe destaque junto aos players do mercado? Na obra Estratégias de marketing para audiovisual: Além do básico, o autor Rodrigo Lessa sugere um dos caminhos possíveis para contadores e contadoras de histórias: o investimento em projetos sintonizados com a realidade mercadológica e criativa contemporânea, com amplas possibilidades de desenvolvimento de ações de marketing calcadas na transmidiação, explorando as mais recentes práticas comunicacionais que potencializam a promoção inovadora de obras televisivas e cinematográficas. Além das relevantes contribuições para a atuação de roteiristas, diretores e produtores na criação de conteúdo promocional transmídia de projetos audiovisuais, o livro também apresenta noções basilares da área do marketing e introduz algumas das estratégias mais criativas disponíveis atualmente, como o marketing de guerrilha, as campanhas de viralização e o uso de tecnologias de conversação, realidade aumentada e realidade virtual, com o objetivo de refletir sobre como os profissionais podem direcionar tais ações à transmidiação do marketing para os produtos em imagens e sons.
Pensemos no que há de novo dentro das possibilidades de divulgação de obras audiovisuais, reflitamos sobre como podemos provocar conversações públicas em mídias sociais sobre nossos produtos e ousemos ao oferecer para o público uma experiência única e emocionante. Esses fatores são capazes de tornar uma obra singular dentre tantas outras disponíveis no mercado. E, tão importante quanto, o potencial para gerar uma campanha de marketing verdadeiramente inovadora é o que pode diferenciar um projeto audiovisual dentre os tantos que lutam para ganhar vida (Rodrigo Lessa).
VOL. 6 - Mercado audiovisual global em tempos de streaming: Produção e distribuição de séries ficcionais televisivas - Parte II
(Maíra Bianchini)
Sinopse: Dando continuidade ao estudo em dois volumes iniciado pela autora Maíra Bianchini em Mercado audiovisual global em tempos de streaming: Produção e distribuição de séries ficcionais televisivas Parte I, este e-book avança na análise dos desdobramentos históricos da indústria televisiva dos Estados Unidos que contribuíram para a conformação do concorrido mercado de oferta de audiovisual licenciado pela internet, com a emergência de diversos serviços de streaming em disputa pela atenção da audiência. Na parte II, Bianchini explora os desenvolvimentos das fases chamadas de TV III e TV IV: na primeira, o texto aborda o período que vai dos anos 1990 a meados dos anos 2000, em um contexto concorrencial marcado pela formação de conglomerados de mídia e a entrada dos canais por assinatura na produção de séries de TV originais, liderados pela HBO, em conjunto com o lançamento do formato em DVD, que viabilizou a entrada das séries televisivas no vídeo doméstico. Este é o gancho para falar da Netflix, empresa que inicia suas atividades com o aluguel de DVDs pelo sistema postal norte-americano em 1998 e migra para a oferta de conteúdo audiovisual pela internet quase dez anos depois. A produção e a distribuição de séries ficcionais televisivas originais entre empreendimentos baseados na internet, como a Netflix e as concorrentes Hulu, Amazon Prime Video, Disney+, HBO Max e Globoplay, entre outras, representa a consolidação da TV IV, momento atual de abundância, incentivo à diversidade e atuação transnacional de grandes empresas de alcance global.
Volume 6 - Mercado audiovisual global em tempos de streaming: Produção e distribuição de séries ficcionais televisivas - Parte II (Maíra Bianchini)
Sinopse: Dando continuidade ao estudo em dois volumes iniciado pela autora Maíra Bianchini em Mercado audiovisual global em tempos de streaming: Produção e distribuição de séries ficcionais televisivas Parte I, este e-book avança na análise dos desdobramentos históricos da indústria televisiva dos Estados Unidos que contribuíram para a conformação do concorrido mercado de oferta de audiovisual licenciado pela internet, com a emergência de diversos serviços de streaming em disputa pela atenção da audiência. Na parte II, Bianchini explora os desenvolvimentos das fases chamadas de TV III e TV IV: na primeira, o texto aborda o período que vai dos anos 1990 a meados dos anos 2000, em um contexto concorrencial marcado pela formação de conglomerados de mídia e a entrada dos canais por assinatura na produção de séries de TV originais, liderados pela HBO, em conjunto com o lançamento do formato em DVD, que viabilizou a entrada das séries televisivas no vídeo doméstico. Este é o gancho para falar da Netflix, empresa que inicia suas atividades com o aluguel de DVDs pelo sistema postal norte-americano em 1998 e migra para a oferta de conteúdo audiovisual pela internet quase dez anos depois. A produção e a distribuição de séries ficcionais televisivas originais entre empreendimentos baseados na internet, como a Netflix e as concorrentes Hulu, Amazon Prime Video, Disney+, HBO Max e Globoplay, entre outras, representa a consolidação da TV IV, momento atual de abundância, incentivo à diversidade e atuação transnacional de grandes empresas de alcance global.
A criação de séries de TV fora do fluxo tradicional das grades de programação de emissoras e canais por assinatura e a ampliação de possibilidades mais amplamente difundidas de acesso não linear e assíncrono por parte da audiência aos conteúdos audiovisuais distinguem o cenário midiático da TV IV no século XXI. A concorrência acirrada entre os diversos players de produção e distribuição televisiva em escala global repercute no aumento da demanda por obras originais e diversificadas no mercado, o que demonstra a importância desse assunto para roteiristas, produtores e criadores de histórias em imagens e sons em movimento. (Maíra Bianchini).
VOL. 7 - Webséries de ficção: Da ideia ao roteiro
(Gustavo Erick)
Sinopse: Ao abordar uma das mais importantes tendências do mercado audiovisual contemporâneo, o autor Gustavo Erick traz à baila os caminhos iniciais para pensar e idealizar projetos de obras ficcionais serializadas para os meios digitais no e-book Webséries de ficção: Da ideia ao roteiro. Longe de apresentar indicações genéricas ou impositivas aos processos criativos de seus interlocutores, a escrita de Gustavo Erick indica caminhos a trilhar e provoca reflexões sobre alternativas possíveis e modos de criação para as webséries ficcionais, transitando por noções como as de estrutura dramática, elementos narrativos e conceito da obra seriada (incluindo aqui cinco tópicos principais: logline, visão original, tema, premissa dramática e público-alvo). Indicado especialmente para roteiristas iniciantes e para aqueles ainda não familiarizados com as dinâmicas que regem a produção, a distribuição e o consumo de obras seriadas por meio da internet, o e-book representa uma importante contribuição do autor à literatura brasileira especializada na criação de roteiros para audiovisual, ainda carente de escritos dedicados a este emergente formato.
Volume 7 - Webséries de ficção: Da ideia ao roteiro (Gustavo Erick)
Sinopse: Ao abordar uma das mais importantes tendências do mercado audiovisual contemporâneo, o autor Gustavo Erick traz à baila os caminhos iniciais para pensar e idealizar projetos de obras ficcionais serializadas para os meios digitais no e-book Webséries de ficção: Da ideia ao roteiro. Longe de apresentar indicações genéricas ou impositivas aos processos criativos de seus interlocutores, a escrita de Gustavo Erick indica caminhos a trilhar e provoca reflexões sobre alternativas possíveis e modos de criação para as webséries ficcionais, transitando por noções como as de estrutura dramática, elementos narrativos e conceito da obra seriada (incluindo aqui cinco tópicos principais: logline, visão original, tema, premissa dramática e público-alvo). Indicado especialmente para roteiristas iniciantes e para aqueles ainda não familiarizados com as dinâmicas que regem a produção, a distribuição e o consumo de obras seriadas por meio da internet, o e-book representa uma importante contribuição do autor à literatura brasileira especializada na criação de roteiros para audiovisual, ainda carente de escritos dedicados a este emergente formato.
A crescente evolução de modelos de negócios voltados para a transmissão de conteúdo online, sobretudo através das plataformas de streaming e outros ambientes onde interações com nativos digitais são prolíficas, aponta o formato das webséries como uma forte tendência no mercado audiovisual. Cenários como esse guardam interessantes oportunidades para escritores roteiristas que desejam navegar através das possibilidades criativas contempladas com as webséries (Gustavo Erick).
VOL. 8 - Soluções em roteiro de cinema: Estrutura e forma
(Amanda Aouad)
Sinopse: Em meio a uma profusão de manuais e guias para a elaboração de roteiros para audiovisual disponíveis no Brasil e em línguas estrangeiras, a autora Amanda Aouad adota uma perspectiva didática e acessível para guiar os leitores nos meandros do processo de criação em Soluções em roteiro de cinema: Estrutura e forma. Pensado principalmente para o público de recém-chegados ao ofício de roteirista audiovisual, o e-book reflete sobre o esforço de “colocar no papel” as ideias e histórias que os criadores e criadoras desejam compartilhar com o mundo, passando por etapas como o planejamento, a construção das personagens, a elaboração de peças intermediárias no desenvolvimento da obra (storyline, sinopse, argumento e escaleta) e a escrita do roteiro. Para além das habilidosas orientações técnicas da autora, o livro conta também com exercícios de análise e criação e uma lista extensa de exemplos a serem escrutinados pelos leitores e roteiristas.
Volume 8 – Soluções em roteiro de cinema: Estrutura e forma (Amanda Aouad)
Sinopse: Em meio a uma profusão de manuais e guias para a elaboração de roteiros para audiovisual disponíveis no Brasil e em línguas estrangeiras, a autora Amanda Aouad adota uma perspectiva didática e acessível para guiar os leitores nos meandros do processo de criação em Soluções em roteiro de cinema: Estrutura e forma. Pensado principalmente para o público de recém-chegados ao ofício de roteirista audiovisual, o e-book reflete sobre o esforço de “colocar no papel” as ideias e histórias que os criadores e criadoras desejam compartilhar com o mundo, passando por etapas como o planejamento, a construção das personagens, a elaboração de peças intermediárias no desenvolvimento da obra (storyline, sinopse, argumento e escaleta) e a escrita do roteiro. Para além das habilidosas orientações técnicas da autora, o livro conta também com exercícios de análise e criação e uma lista extensa de exemplos a serem escrutinados pelos leitores e roteiristas.
O exercício de criatividade na criação do roteiro consiste em reconstruir, com uma nova visão, experiências vistas e vividas. Não é um mistério, um sopro divino. É treino, trabalho, observação, compartilhamento de visões. Pensando nisso, este guia não se limita a apresentar os elementos de um roteiro, mas busca também estimular essa visão ampla, visando à produção, ao objetivo além do papel – afinal de contas, um roteiro não é a etapa final de um processo literário, mas o início de um processo audiovisual (Amanda Aouad).
VOL. 9 - Criação e desenvolvimento de narrativas transmídias
(Rodrigo Lessa e Marcelo Lima)
Sinopse: No cenário contemporâneo de intensa circulação de conteúdos e consumidores entre diversos suportes midiáticos, formatos comunicacionais e linguagens expressivas, os desdobramentos possíveis para a contação de histórias apontam caminhos profícuos e inovadores aos criadores e criadoras de narrativas. Partindo dessa constatação, o e-book Criação e desenvolvimento de narrativas transmídias, escrito por Rodrigo Lessa e Marcelo Lima, conduz os leitores ao entendimento desta modalidade criativa ao apresentar e discutir o conceito de um modo de narrar que atravessa os limites de uma mídia e se relaciona com outros meios de comunicação – não só ao destrinchar as noções implícitas ao conceito, mas também ao abordar tópicos como autoria, temporalidade, canonicidade, transmodalidade e as relações entre extensões paratextuais e ficcionais. Por fim, do ponto de vista prático, os autores dão atenção especial a seis grandes categorias de estratégias que podem ser adotadas na elaboração de narrativas ficcionais transmídias: continuação de histórias, construção de mundo, construção de personagens, backstories (histórias do passado), histórias alternativas e ludicidade.
Volume 9 - Criação e desenvolvimento de narrativas transmídias (Rodrigo Lessa e Marcelo Lima)
Sinopse: No cenário contemporâneo de intensa circulação de conteúdos e consumidores entre diversos suportes midiáticos, formatos comunicacionais e linguagens expressivas, os desdobramentos possíveis para a contação de histórias apontam caminhos profícuos e inovadores aos criadores e criadoras de narrativas. Partindo dessa constatação, o e-book Criação e desenvolvimento de narrativas transmídias, escrito por Rodrigo Lessa e Marcelo Lima, conduz os leitores ao entendimento desta modalidade criativa ao apresentar e discutir o conceito de um modo de narrar que atravessa os limites de uma mídia e se relaciona com outros meios de comunicação – não só ao destrinchar as noções implícitas ao conceito, mas também ao abordar tópicos como autoria, temporalidade, canonicidade, transmodalidade e as relações entre extensões paratextuais e ficcionais. Por fim, do ponto de vista prático, os autores dão atenção especial a seis grandes categorias de estratégias que podem ser adotadas na elaboração de narrativas ficcionais transmídias: continuação de histórias, construção de mundo, construção de personagens, backstories (histórias do passado), histórias alternativas e ludicidade.
A narrativa transmídia é um modo de contar histórias em múltiplas plataformas da comunicação: é uma narrativa que atravessa as mídias. Uma série de TV, quando cria narrativa transmídia, espalha elementos de suas histórias, ambientes e personagens para além dos episódios exibidos na televisão. Pensar em transmidiação significa refletir sobre os modos como essas histórias, primeiramente televisivas, vão transpor os limites desta mídia e se relacionar com outros meios de comunicação (Rodrigo Lessa e Marcelo Lima).
VOL. 10 - Série de ficção: Criação e desenvolvimento de roteiro para TV
(Amanda Aouad)
As séries de ficção para TV são as obras audiovisuais que mais cresceram em termos de valorização cultural, investimentos financeiros e quantidade e variedade de produções nas últimas duas décadas. Nesse movimento, cresceu também o interesse de profissionais dedicados à escrita do roteiro audiovisual nos modos de composição desse tipo de narrativa, o qual demanda domínios específicos de estratégias de tessitura de suas histórias, na negociação entre abertura e fechamento de arcos narrativos e no equilíbrio entre repetição e inovação a cada novo segmento. No e-book Série de ficção: Criação e desenvolvimento de roteiro para TV, a autora e roteirista Amanda Aouad apresenta aos leitores alguns dos fundamentos da própria noção de ficção seriada televisiva e conduz a leitura pelos elementos que contribuem para a definição de um projeto audiovisual dessa natureza, incluindo tópicos como a singularização de abordagens temáticas, a construção de personagens e a elaboração da logline, da storyline, da sinopse e da escaleta dos episódios e do episódio piloto. Ilustrado com ricos exemplos de séries brasileiras contemporâneas e passadas, o e-book é um consistente ponto de partida para roteiristas que querem se dedicar às séries ficcionais televisivas.
Volume 10 - Série de ficção: Criação e desenvolvimento de roteiro para TV (Amanda Aouad)
As séries de ficção para TV são as obras audiovisuais que mais cresceram em termos de valorização cultural, investimentos financeiros e quantidade e variedade de produções nas últimas duas décadas. Nesse movimento, cresceu também o interesse de profissionais dedicados à escrita do roteiro audiovisual nos modos de composição desse tipo de narrativa, o qual demanda domínios específicos de estratégias de tessitura de suas histórias, na negociação entre abertura e fechamento de arcos narrativos e no equilíbrio entre repetição e inovação a cada novo segmento. No e-book Série de ficção: Criação e desenvolvimento de roteiro para TV, a autora e roteirista Amanda Aouad apresenta aos leitores alguns dos fundamentos da própria noção de ficção seriada televisiva e conduz a leitura pelos elementos que contribuem para a definição de um projeto audiovisual dessa natureza, incluindo tópicos como a singularização de abordagens temáticas, a construção de personagens e a elaboração da logline, da storyline, da sinopse e da escaleta dos episódios e do episódio piloto. Ilustrado com ricos exemplos de séries brasileiras contemporâneas e passadas, o e-book é um consistente ponto de partida para roteiristas que querem se dedicar às séries ficcionais televisivas.
Neste e-book, busco um caminho introdutório sobre o que é uma série e quais são algumas de suas classificações iniciais, bem como apresento exercícios para pensar sua própria obra. Vamos pensar sobre de onde surgem as ideias, quais são os itens a ser amadurecidos em um projeto e algumas dicas a partir de exemplos já lançados. Tudo isso como um convite para que você reflita sobre que histórias quer contar. Encontrar nossa visão original é também uma forma de abrir mercado e inspirar novos roteiristas e plateias. Então, busquemos a nossa própria voz. (Amanda Aouad).
VOL. 11 - Escrevendo séries animadas: Para crianças e adultos de todas as idades
(Marcelo Lima)
Sinopse: Tendo como ponto de partida a ideia de que o documento de pitch, aquele que reúne os elementos narrativos, dramatúrgicos e contextuais de uma obra, é o material mais vital para os estágios iniciais de desenvolvimento de uma série (inclusive de uma série animada), o autor Marcelo Lima conduz os leitores do e-book Escrevendo séries animadas: Para crianças e adultos de todas as idades ao longo do processo de elaboração dessas importantes etapas de constituição das bases para a produção de ficções seriadas de animação. A argumentação do autor visa a auxiliar roteiristas e criadores no delineamento do núcleo dramático principal de suas histórias e nas escolhas que conformam o formato do produto final. Ao focar na etapa de elaboração inicial de séries animadas, Lima apresenta alguns dos pilares que sustentam o desenvolvimento da obra e estabelecem a estrutura dramática da série, trabalhando noções como as de logline, gênero e formato, storyline, sinopse, curva dramática e motor narrativo. Trata-se de um importante guia para nortear o trabalho de criadores e criadoras que estão ansiosos para “colocar a mão na massa” e levar suas histórias animadas para o mundo.
Volume 11 - Escrevendo séries animadas: Para crianças e adultos de todas as idades (Marcelo Lima)
Sinopse: Tendo como ponto de partida a ideia de que o documento de pitch, aquele que reúne os elementos narrativos, dramatúrgicos e contextuais de uma obra, é o material mais vital para os estágios iniciais de desenvolvimento de uma série (inclusive de uma série animada), o autor Marcelo Lima conduz os leitores do e-book Escrevendo séries animadas: Para crianças e adultos de todas as idades ao longo do processo de elaboração dessas importantes etapas de constituição das bases para a produção de ficções seriadas de animação. A argumentação do autor visa a auxiliar roteiristas e criadores no delineamento do núcleo dramático principal de suas histórias e nas escolhas que conformam o formato do produto final. Ao focar na etapa de elaboração inicial de séries animadas, Lima apresenta alguns dos pilares que sustentam o desenvolvimento da obra e estabelecem a estrutura dramática da série, trabalhando noções como as de logline, gênero e formato, storyline, sinopse, curva dramática e motor narrativo. Trata-se de um importante guia para nortear o trabalho de criadores e criadoras que estão ansiosos para “colocar a mão na massa” e levar suas histórias animadas para o mundo.
Neste livro, abordo o desenvolvimento de alguns dos itens que compõem uma bíblia de venda de série animada, de maneira que você possa ser capaz de delinear o núcleo dramático principal e os dados contextuais do formato de sua obra. De posse desse documento, você será capaz de apresentar seu projeto de série animada em editais e chamadas públicas, bem como para os players do mercado em rodadas de negócios e sessões de pitching (Marcelo Lima)
VOL. 12 - Desenvolvimento de séries documentais: Da ideia ao roteiro
(Gustavo Erick)
Sinopse: Neste e-book do experiente roteirista e professor Gustavo Erick, o leitor encontra um guia para navegar alguns dos aspectos principais das etapas de desenvolvimento, pré-produção e roteirização de obras seriadas de documentário para TV. Em Desenvolvimento de séries documentais: Da ideia ao roteiro, o autor reflete sobre a relação entre realidade e ficção na proposição criativa de diferentes estilos e tipos de série de documentário, ao abordar o documental como ordenação da realidade, e orienta a elaboração do projeto de obra seriada a partir de tópicos como proposta, tema, visão original, objetivos, relevância, eleição dos objetos, estratégias de abordagem e sinopses preliminares – tendo como referência o formulário do Programa de Apoio ao Desenvolvimento do Audiovisual Brasileiro (PRODAV). Erick também destaca a importância da pesquisa na feitura da obra documental e exemplifica o desenvolvimento de um pré-roteiro de série a partir do projeto Três Tempos, de sua autoria. Trata-se de uma importante contribuição para profissionais documentaristas interessados em narrativas seriadas, em um campo ainda escasso de referências para esse tipo de obra.
Volume 12 - Desenvolvimento de séries documentais: Da ideia ao roteiro (Gustavo Erick)
Sinopse: Neste e-book do experiente roteirista e professor Gustavo Erick, o leitor encontra um guia para navegar alguns dos aspectos principais das etapas de desenvolvimento, pré-produção e roteirização de obras seriadas de documentário para TV. Em Desenvolvimento de séries documentais: Da ideia ao roteiro, o autor reflete sobre a relação entre realidade e ficção na proposição criativa de diferentes estilos e tipos de série de documentário, ao abordar o documental como ordenação da realidade, e orienta a elaboração do projeto de obra seriada a partir de tópicos como proposta, tema, visão original, objetivos, relevância, eleição dos objetos, estratégias de abordagem e sinopses preliminares – tendo como referência o formulário do Programa de Apoio ao Desenvolvimento do Audiovisual Brasileiro (PRODAV). Erick também destaca a importância da pesquisa na feitura da obra documental e exemplifica o desenvolvimento de um pré-roteiro de série a partir do projeto Três Tempos, de sua autoria. Trata-se de uma importante contribuição para profissionais documentaristas interessados em narrativas seriadas, em um campo ainda escasso de referências para esse tipo de obra.
Em um contexto social e midiático onde a vida real se torna cada vez mais um espetáculo a ser exibido em diversas telas, saber criar e escrever um bom projeto de obra seriada de documentário se torna um diferencial para chamar a atenção de produtoras e distribuidoras televisivas. O objetivo deste e-book é ajudar criadores e criadoras das áreas de roteiro e/ou produção a desenvolver um projeto sólido, interessante e viável, aumentando dessa forma as chances de sucesso na captação de recursos, por meio de rodadas de negócios com investidores e parceiros e de editais de financiamento em nível municipal, estadual ou federal (Gustavo Erick).
VOL. 13 - Caminhos da criação: Elaborações para bíblias de séries de TV
(Gildon Oliveira Silva)
Sinopse: O experiente dramaturgo, roteirista, pesquisador e professor Gildon Oliveira Silva compartilha neste e-book algumas concepções e direcionamentos para as primeiras investidas artísticas na escrita de bíblias de séries para narrativas seriadas de ficção televisiva. Em Caminhos da criação: Elaborações para bíblias de séries de TV, o autor apresenta conceitos iniciais relativos à etapa de desenvolvimento da ideia e aos modos como tais noções são empregadas nos campos cinematográfico e de televisão, expõe os itens da bíblia exigidos de maneira mais recorrente em editais e no mercado audiovisual e trabalha a diferenciação entre bíblia de venda e bíblia de trabalho, ao mesmo tempo que oferece ferramentas metodológicas para o fazer criativo dessas obras. Aprofundando as explicações com o exemplo da série bem-sucedida brasileira Sob Pressão, o autor oferta um rico material para roteiristas e produtores interessados no processo de criação de séries de TV.
Volume 13 - Caminhos da criação: Elaborações para bíblias de séries de TV (Gildon Oliveira Silva)
Sinopse: O experiente dramaturgo, roteirista, pesquisador e professor Gildon Oliveira Silva compartilha neste e-book algumas concepções e direcionamentos para as primeiras investidas artísticas na escrita de bíblias de séries para narrativas seriadas de ficção televisiva. Em Caminhos da criação: Elaborações para bíblias de séries de TV, o autor apresenta conceitos iniciais relativos à etapa de desenvolvimento da ideia e aos modos como tais noções são empregadas nos campos cinematográfico e de televisão, expõe os itens da bíblia exigidos de maneira mais recorrente em editais e no mercado audiovisual e trabalha a diferenciação entre bíblia de venda e bíblia de trabalho, ao mesmo tempo que oferece ferramentas metodológicas para o fazer criativo dessas obras. Aprofundando as explicações com o exemplo da série bem-sucedida brasileira Sob Pressão, o autor oferta um rico material para roteiristas e produtores interessados no processo de criação de séries de TV.
Dentro de toda a complexidade do processo criativo, aqui dedico atenção para o momento que antecede o roteiro, ou seja, para a fundamentação, que pode ser também denominada como fase de desenvolvimento. Entendo desenvolvimento como o planejamento da narrativa seriada de ficção e seu processo de constantes reconfigurações, para que aquilo que é fundamental na compreensão do projeto seja formatado estrategicamente e da melhor forma possível, de modo a tanto informar os colaboradores da criação quanto seduzir possíveis investidores. (Gildon Oliveira Silva).